赵基：与钟馗画的难解之缘

擅书画、工篆刻、好诗词，尤其钟情于钟馗文化的研究创作，赵基的人生履历更像是古代穿越而来之人。知命之年，他仍勤奋好学，不闻世间闲事，潜心于文艺，每日早起读书临池，在诗书画印上皆取得显著成就。其钟馗画作品曾多次在新加坡、日本、美国等地展出作品，使钟馗文化传之久远。

赵基作品

钟情于创作钟馗画

生于灵璧，长于灵璧，赵基因此与钟馗画有了一生不解之缘。

源自楚人巫术活动的钟馗形象，是民俗传说的捉鬼驱魔大神。至今钟馗画仍被民间用于驱邪祈福，并被尊为“灵判”，是中国民间艺术的瑰宝。赵基的故乡安徽省宿州市灵璧县，正是钟馗画（民俗画）艺术中心。

经过历代相传，灵璧钟馗画极具鲜明的地域风格，并成为灵璧三绝之一。至今灵璧仍流传钟馗脸谱画诀：“扫帚眉，圆眼翻。狮子鼻，下端宽。血盆口，獠牙尖。络腮胡，耳毛翻。扬正气，眉宇间”。

少年时期，赵基跟随著名画家孙淮滨学习书法。孙淮滨先生十分擅长钟馗画，是安徽省非物质文化遗产项目（钟馗画）代表性传承人。尽管年少时学习的是诗词书法，但在孙老师以及家乡环境的感染下，赵基深深地喜欢上钟馗形象。在大众审美里，豹头环眼、铁面虬鬓的钟馗实在是个“丑”角色。赵基却不以为然，他认为钟馗“丑”中蕴含着大美，美在浩然正气、待人正直、刚正不阿的品性。

上世纪八十年代，二十岁出头的赵基发现尽管灵璧是钟馗画之乡，但越来越少灵璧人愿意画钟馗。作为灵璧人，赵基深感责任重大，他希望自己能承担起继承发扬钟馗文化的义务与使命。由此，他从山水画创作开始转向钟馗画研究创作。

一幅好的作品是画家学识、功力、品格的集中体现。为了更好地塑造钟馗形象，感悟传统文化。八十年代末，赵基曾六次登上泰山之顶。泰山之神奇、壮美与博大，使他感受到智慧与力量。他也曾游龙门、访半坡、踱三峡、览吴越、登黄山、观东海，徜徉其间，苦苦追求自己的风格。在西安、山西、河北等地参观著名寺观壁画，壁画深刻生动的造型、宏伟壮丽的构图、虚实变化的线条、丰富明快的色彩，赵基强记手摹，如饥似渴，早已烂熟于心，为他创作钟馗画打下坚实的基础。

不仅行万里路，还需读万卷书。赵基买来大量书籍画册，潜心研读，从石刻线条，木刻版画，寺观壁画以及泥塑陶瓷，剪纸等艺术样式中汲取养料，并研读大量有关钟馗的神话传说，民间故事和唐诗宋词。在学习传统人物画上，从吴道子，李公麟到任伯年等先贤作品汲取精华，用功甚苦。

在中国艺术研究院访学的两年里，赵基用了大量时间临摹《八十七神仙卷》等古代线描，为绘画造型，用墨用线更上一层楼。这段时间的实践，他感悟到要继承创新，形成自己到风格语言。有苦学深思，才能达到取古化我之境地。

世上第一幅钟馗画是唐代著名画家吴道子所创作。在人物画上，吴道子笔势圆转，衣服飘带如迎风飘扬，被称为“吴带当风”。赵基主要继承了吴道子的画法，“于焦墨痕中，略施微染”。同时，赵基在国画技巧上兼取古代壁画技法，融合民间传统绘画。一千幅画就有一千个不同形神的钟馗。在形象创作上，赵基强调夸张与创新，所作钟馗豹眼圆睁，狮鼻虎口，獠牙齿唇，虬髯怒张。在面部刻画上，强调眉的情绪，眼的灵光，二目炯炯，回旋有神。虬髯的处理在传统撕毛法的基础上有所发展，笔下生发，或重或轻，既刚且柔。最终所画钟馗或工或写，或手持利剑，或手持如意，更好地表现出镇魔驱邪的内在力量。

赵基在钟馗画方面的成就越来越大，名声远扬。2005年至今，赵基多次受央视邀请，或讲述钟馗画之精神，或谈个人创作历程。艺术大师刘开渠先生曾盛赞赵基所画钟馗：“既有传统人物画之风韵，又不失民间艺术之纯朴，神威逼人，可谓‘活钟馗’也。”

赵基与中国当代著名书画艺术大师赖少其先生缘分匪浅。1980年，赵基对书画渴求如痴，十分刻苦却不得要领。先生为赵基点评作品，悉心赐教，让他常有茅塞顿开之感。1983年赵基考取滁州师范专科学校美术系，赖少其卧病在床，仍为他题词“易学难精，铁砚磨穿自然成”，并鼓励他要潜心于书画篆刻艺术，多读书，于唐诗宋词上下功夫。赵基创作《如意年年》后，赖少其点评道：“赵基笔下之钟馗既葆灵璧特色，又具时代风貌，丹砂所绘，色鲜质朴，造型神态高古，飒飒凛然之正气，跃然纸上，诚可宝之”。

赖老先生逝世后，赵基铭记先生教导，修身立德，依仁游艺，不求闻达，并赋诗：庐阳牵梦叹华年，清涕相磨铁砚穿。化雨春风凝淡墨，心香一柱祭南天”以纪念先生。

2012年，旅美学者周续赓回美国前邀请赵基创作一幅钟馗画，他代为转交美国国会图书馆。赵基只剩十日时间构思创作。美国人对钟馗的历史文化并不了解，赵基希望既在画中保持钟馗画的精髓，又能在形神创作上更贴近美国人的审美观。彼时在中国艺术研究院访学的赵基某日闲逛北京胡同，看到一道虚掩的四合院门，这位正烦恼的画家一下子就来了灵感。他用黑色的墨画了抽象的门，钟馗衣袍用中国红色，喜庆热烈，同时在门上写上自己的诗表达想法，命名《洪福盈门》。抽象与具象结合，色彩鲜明又个性，符合西方审美，又体现钟馗之正气。画一送到，美国国会图书馆亚洲馆馆长邵东升博士观看后赞不绝口，十分景仰赵基画学成就，认为钟馗画相当风神威赫，可资永存。随后该馆收藏了这幅画。《美华商报》第一时间报道了此事。2013年，赵基应邀赴美国文化交流暨书画展。

赵基作品

诗书画印，自乐乐人

“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗”，此为苏东坡对唐代王维作品的评价。赵基认为王维是诗情画意之境界的集大成者，而他毕生也在追求此境界。

赵基自幼喜爱诗词。中学毕业后，耕种田地，一部《唐诗三百首》伴随左右，唐诗、宋词、元曲、诗韵、词谱无不研读。传统诗词的厚重感深深感染了青少年时期的他。

“情寄凤山又一秋，不登桂殿志难酬。笑看同道凌云去，月下寒生独自愁”，此为赵基平生第一首诗。他认为，诗乃心声，不可违心而出，不可无为而作。诗贵含蓄，写性情以真切为要。清新、清雅、淡然的高格是他数年来一直追求的。

1999年，赵基画了许多观音菩萨像。日有所思夜有所梦，一夜，赵基梦见观世音菩萨赐予他松禅之号，醒来感慨不已，专赴普陀山晋谒并赋诗《梦禅》：莲香惊梦普陀山，赐号松禅赋夙缘。居士笔耕明月伴，一书一画慰心田。此后，他自号“松禅居士”，常感悟生活吟诗作词。

2004年，赵基母亲患病后一直不能痊愈，临终叮嘱赵基快回去作画，不要耽误功夫。母亲的话使这位七尺男人恸哭，伤心欲绝，后作成《母兮鞠我 昊天罔极》七绝六首，以纪念慈母。此后，赵基更加积极作诗作画，不曾松懈一刻。

赵基在诗歌上的成就毫无逊色于钟馗画。中华诗词编著中心总编辑周笃文先生对赵基作品褒奖有加，曾在信中对赵基道：足下有诗才，于长短句似尤胜于诗，读之欣快。”2007年，《中华诗词》陆续刊发他的诗词作品，次年12月赵基荣获中华诗词金爵奖。2013年，赵基所作诗集《松禅吟草》被美国国会图书馆收藏。

不仅在诗词上有造诣，赵基的篆刻书法也相当了得。赵基常言“画家首先是书家，字练好了，线条的功夫就有了，以书入画，以画入书，相互作用，相互融合”。追根溯源，他竟是元初著名书法家、画家、诗人赵孟頫的第二十二世孙。始祖赵孟頫曾日写万字，勤奋之精神让赵基深受鼓舞，他每日凌晨5点起床，或读书，或临池，不仅向古人学习，也向今人学习，取他人之长变为己用。他也常梦游湖州，与始祖吟诗作对，聆听教诲。

一个画家要有足够的文学修养，其落笔才不至于俗气，画中方可有书卷气。赵基认为诗词讲究韵律，绘画讲究韵味，都讲究文雅深邃的意境。两种表现形式的创作风格不同，但表现出来的艺术感染力却是相同的。

2013年，赵基用诗词书画融合的形式精心创作了十二册《诗画钟馗》，将灵璧三绝（钟馗画与灵璧石、虞姬墓）中的钟馗画与虞姬故事结合起来，以诗画钟馗，并用题记形式融入虞姬故事。赵基以为一个画家终其一生的实践，就是为了拥有自己的绘画表现语言，艺术风格。《诗画钟馗》是一次尝试。赵基希望随着艺术文学造诣不断加深，能创作出属于自己风格，将灵璧三绝结合，融诗书画印于一体的作品集。

尽管艺术成就越来越大，但赵基为人清俭自律，至今住的房子还是二十年前的老房子。他受母亲的慈悲心肠影响，常怀感恩之心。1992年以来赵基先后捐助百余名贫困学生，为家乡修桥铺路，慰问孤寡老人，积极奉献社会，也因此成为宿州市首届“十佳志愿者”。

当今社会，文艺创作上存在着有数量无质量，有“高原”无“高峰”的现象。赵基认为有些人打着艺术的名号一切向“钱”看，为展现自我，别出心裁，所谓的创新只是为吸人眼球，实际却败坏了艺术。他相信有良知的艺术家文人学者，应当耐得住寂寞、潜心于艺、潜心于学，不为物欲金钱所诱惑。

“写字作画是陶冶性情，自乐乐人的事，不要把它看得过重，一切随缘，岁月静好。平静地作画，平静地做人，不追风，不图热闹，远离喧闹场。”

赵基简介：

赵基，字磐之，号如石，又号松禅居士，别署松雪斋后人，系赵孟頫22世孙。师从孙淮滨、王少石、周笃文，得李百忍、赖少其指教。擅书画、工篆刻、好诗词，尤痴情于钟馗文化之研究与创作。其作品先后新加坡、日本、美国等地展出。美国《世界日报》、《星岛日报》曾分别以《挥笔画钟馗最传神》和《挥毫熔古铸馗魂》为题撰文介绍其钟馗画艺术。2005年，应邀为央视《探索发现钟馗传奇》特别节目创作钟馗画作品；2007年应邀出任央视《探索发现门神演义》顾问兼美术指导，同年4月《赵基作品选集》由安徽黄山书社出版发行。2012年4月接受央视《走遍中国千年画一人》专访，同年5月所作钟馗图《洪福盈门》被美国国会图书馆收藏；6月赵基诗词选《松禅吟草》由中国文联出版社出版发行。2013年9月，应邀赴美国华盛顿举办书画展览暨文化交流，其诗集《松禅吟草》被美国国会图书馆收藏。现为中华诗词学会会员、中国艺术研究院访问学者。