吴雪书法

　　吴雪，安徽蒙城人。现任安徽省文联主席、书记处书记、党组成员。中国书法家协会理事，安徽省书法家协会常务副主席，安徽大学兼职教授。作品多次入选全国性展览并被中国美术馆、中南海、人民大会堂、西安碑林等机构收藏。

艺术履历：
2008年，荣宝斋出版《吴雪书法作品》集，同年9月在甘肃美术馆举办个人书法展览；
2011年1月，在滁州举办“吴雪书欧阳修滁州诗文作品展览”；
2011年12月，在安徽省博物馆举办《翰墨情怀——吴雪书法作品展》；
2013年6月，在深圳关山月美术馆举行《春天的故事——吴雪书法作品展》；
2013年6月人民美术出版社出版《中国梦——吴雪书法长卷》。作品参加中法建交50周年《2013年卢浮宫中国书画艺术邀请展》。

吴雪书法【艺术镜报藏】

《艺术镜报》：书者创作的艺术高度与其平时生活、个人修养有着密切关系，您认为作为一名书者，应当在哪些方面加强个人修养？

吴雪：中国书法的独特性在于它能够体现一个人的文化素质和艺术修养，也能够展示一个人的风格品位和精神境界。换句话说，书法是技、艺、道的综合，是一个人综合素质和修养的体现。因此，一个书家不仅要修技，而且要修艺，既要在技法上追求精益求精，也要在艺术上不断提升鉴赏水平和审美能力。更重要的是在技艺的基础上，加强人文修养，加强人格修炼，追求人生的更高境界。所以，一个真正的书法家既是书写的高手，更应当是人格的楷模，思想的智者。如果一个书家不能够修炼书外功，而单单是把字写得很漂亮，是很难成为一个真正书法家的，其作品也很难有高的品位。

吴雪书法【艺术镜报藏】

《艺术镜报》：一幅作品的格调也会渗透出作者本身的文化积累和内涵，你是如何评判一幅作品及一名书法家的格调的？

吴雪：格调是书法审美的一个重要范畴。应当说，每一幅书法作品都有自己的格调。其实，书法的“格”就是其品位和气象，就是其深度和精度。主要看的是书法家的取法高度，技法运用的纯熟程度，点画、结构、章法等基本要素的质量以及审美的境界。而“调”则是看一个书家的个性风格，书写特点和审美的个性追求。

格是基础，调是目标。没有格调，技艺再高再强，也是没有品位的。而仅有格没有调，也是没有意义的。书法需要入古，得古法，追古韵，但总要体现当代人的审美追求，体现自己的艺术个性。所谓入古出新是也。格调是一个整体，不能割裂。我们应当追求格和调的协调发展。首先应当追求书法的格，应当取法乎上。有了高的格局，大的气象，你的调会自然而然地生发出来。个性风格不是自造出来的，是自然形成的。书法本来就是讲究格调的艺术，如果一幅作品既没有格，也没调，则不足观也。

吴雪书法【艺术镜报藏】

《艺术镜报》：艺术是需要状态的，您认为在不同的状态之下艺术家创作出的艺术作品，是否也会存在差异？会如何反映出来？

吴雪：书者，心画也。书法是表达心性的艺术。如果书者不在状态，就很难写出好的作品。古人有五乖五合之说。五合之下，神清气爽，得心应手，笔墨传情。如遇五乖，则手不随心，免为其难，笔不达意，形聚神散。这说明状态对书写者的重要性。不同的状态写出来的作品可能差别很大，会判若两人。所以，书家应对自己的状态保持清醒的认识，把握好自身状态，力争创作出好的作品。其实，状态也是相对的。王羲之在心旷神怡之下能把《兰亭序》挥洒自如；颜真卿在悲痛欲绝的状态也能写出天下第二行书《祭侄文稿》。书法状态的核心是心态，是书家由内而外的表达。外在环境再好，自己没有书写的愿望也是没有用的。有了书写的愿望，然后才看书写的笔墨纸砚是否精良。

就当下而言，作为书者应当调整好心态，以平和之心看带书写，不可有太强的功利之心。有了目的，所作之书就降了一格。书写是认真的事，也是平常的，正如东坡先生所云，“无意于佳而乃佳。”有了好的心态才可能有好的状态。淡泊明志，宁静致远。书写是自愿的，从容的，更是终生的。但愿大家都能有好的状态，写出好的心情。

吴雪书法【艺术镜报藏】

《艺术镜报》：每一位艺术家都有自己的艺术准则，而您是依循怎样的准则来进行创作的？

吴雪：没有审美准则的书写是盲目的。而书法的审美也是随着时代的变化而变化的。晋人尚韵，唐人尚法，宋人尚意。每个时代都不一样，但有一个基本法则，那就美是共同的。这种美是大美，而不是媚俗。我的书法追求中和之美，追求正大气象。所以，我坚持守正出新。在古人的基础上，书写当代情怀，使书法这个传统艺术焕发出时代的光芒。

近几年，我举办了《墨舞雪飞——吴雪书欧阳修滁州诗文作品展》、《翰墨情怀——吴雪书法作品展》、《春天的故事——吴雪书法作品展》等主题书法展，目的就是通过对时代主题的书写，表达出当代书家的艺术追求和审美理念，传播先进文化，弘扬时代精神。因为主题变了，艺术形式也应随之而变，从而使自己的书法沿着守正出新的方向不断前行。

吴雪书法【艺术镜报藏】

《艺术镜报》：您的作品《中国梦》的创作思路是怎样的？为何会选择这一题材？

吴雪：习近平总书记在参观《复兴之路》展览时提出实现中华民族伟大复兴就是中华民族近代以来最伟大的梦想。中国梦是华夏儿女共同的梦想。最能够凝聚中华民族的力量，激发出民族复兴的热情。作为一个文艺工作者，理所当然要这一伟大梦想鼓与呼。正当人们开始讨论中国梦的时候，安徽作家、著名诗人严阵先生在《人民日报》发表了他的抒情长诗《中国梦》，表达了一个老作家对中国梦的深情渴望，也艺术地揭示了中国梦的伟大意义。拳拳之心，可见一斑。读后发人深思，令人振奋，催人奋进。我自认为应当用书法的形式把它书写出来，让更多的人看得到，也会激发更多的人为实现中国梦而奋斗。这个思路确定之后，接下来是如何创作的问题。用书法写现代诗是个挑战，重复的字多，重复的句子也多。所以我采用长卷的方式书写，既可相对避免雷同，又可增加书法的节奏和美感。力争使全诗既能够波澜起伏，又能够通篇贯通，一气呵成。力求内容与形式的统一。

全国政协副主席、全国文联主席孙家正看了《中国梦》书法长卷之后欣然题词，中国书协副主席苏士澍专门为《中国梦》书法长卷题签。应当说，这是一次主题书法创作的有益尝试，也是对中国梦主题的艺术开掘。为此，《中国艺术报》还专门刊发作品并发表专题评论，充分肯定了《中国梦》书法长卷的创作。中国书协专门为《中国梦》书法长卷举行了首发式。现场向学校、部队、社区和图书馆捐赠了书法长卷《中国梦》。今后，我还将把反映时代精神、讴歌人民群众的主题书法创作继续下去。做一个时代的歌者，人民的忠诚代言人。