满面红光、精神矍铄，坐言起行、干脆利落，如果不是亲眼所见，万不敢相信眼前是一位古稀之年的老人。而一旦说起硬笔书法，他更是慷慨激昂，兴起之处，还拿起手风琴“助兴”。他笑嘲自己是“老夫聊发少年狂”，说讲书法让他快乐、幸福，让他充满活力和激情。

　　他，就是庞中华，中国硬笔书法协会终身名誉主席。

　　庞中华出生在一个闭塞的小山村里，因为家庭条件困难，五六岁时，他要帮邻居的一个木匠放牛才能挣来一碗粥喝，每日最大的期盼也就是不饿肚子这么简单。说起人生的巨大转变，庞中华不无感慨：“我常常在想，莫非这是一场误会，把我推到书法舞台的聚光灯下。要知道，我从未受过正式的书法教育，无家承也无师教，在我20岁之前，甚至没有临写过一本字帖。”

1965年，20岁的庞中华从西南科技大学毕业后成为一名地质勘探员，辗转在太行山、大别山的深山老林。这一干就是15年。当别人抱怨与世隔绝的生活是在虚无地消耗生命时，他却在阅读中找到了乐趣。他想尽办法搜罗各种图书来看，一次，他在《鲁迅全集》中看到了论述钢笔价值的文章，深受触动。“鲁迅先生说‘非人磨墨墨磨人’，相对于毛笔，在快节奏的社会生活中，钢笔节省时间，可以延长生命。我深以为然。当时，人们经常使用的也是钢笔、铅笔、圆珠笔等硬笔，我以为，探索硬笔书法会是很有意义的事情。”

　　可是，怎样才能创造出一种新的书法艺术呢？

　　庞中华赞成鲁迅先生的“拿来主义”——在古代书法中吸取有用的东西，用不着的就舍去。比如，学习毛笔字的点画、结构和神韵，而割舍毛笔字的藏锋、回锋和提按等方法。

　　创业艰难百战多，庞中华一遍又一遍地用钢笔临摹颜真卿的字帖，费尽心思揣摩字的结构和神韵。终于，在“似与不似”之间，逐渐形成了自己的风格。后来，他又用这种方法遍临了许多古代名家的草、篆和隶的碑帖，总结了实践经验，并于1968年写出了《谈谈学写钢笔字》。

　　然而，当他满怀热情将书稿寄出，却次次都被退稿。他苦苦钻研的硬笔书法被说成是“小玩意儿”“没有艺术性”“难登大雅之堂”，直到12年后，终于有人去关注一个深山地质队员那微弱的呼唤。

“开印前，全国新华书店发回的征订数是80万册。而直到出版的前一刻，出版社仍心存疑虑，一个地质勘探员著的一本教写字的书，读者会认可吗？”庞中华说，正如艾青所言，这就叫“母鸡下鸭蛋”，平时吃惯了鸡蛋的人们会买鸭蛋吗？怀着这样的担忧，天津人民美术出版社试印了20万册，结果在2个月内销售一空，之后不断再版，到20世纪80年代末已突破千万册。

　　面对读者的鼓励和赞扬、商讨和质疑，不是“科班出身”的庞中华既兴奋又惶恐，更为自己专业知识的贫乏而惊慌，“那时的感觉，就像一只刚走出森林的黑猩猩，突然抱着一面镜子，看见自己的面容惊慌可笑。”

“这真叫形势逼人，时代催人。为了给众多热心读者一个交代，我必须重新充电、补钙。”时不我待，在强烈的危机感下，庞中华努力研读各种书法典籍、哲学著作、教育学论文，并瞩目全民书法教育，开始在全国各地演讲。

　　近年来，庞中华的书法还走出了国门，他教外国人书法，向他们宣传中国文化。但是，一个完全不懂英文的中国人要怎么教一群基本上不懂中文的外国人？庞中华在“通感”一词的启发下，想出了将音乐和书法相融合的教学方法。“耳和眼是互通的，书法诉诸于眼，音乐诉诸于耳，这样书法和音乐也就有了相通之处。也就是说，音乐是流动的书法，书法是凝固的音乐。”庞中华这种特殊的教学法让学生在“看”他写字的同时，也“听”他写字，无疑让教授和学习的过程变得更加生动有趣。

　　有人说，现在人们越来越习惯于在键盘上敲出文字，而非用手写字，硬笔书法很有可能被时代淘汰。庞中华却不这么认为，他讲道：“电脑不能代替人脑，打字也不可能取代写字。我曾经做过一个调查，在电脑普及的今天，我国硬笔的生产量仍是在大幅度增加。这表明，无论科技多么发达，手写字依然是主要的记事方式，它不会被电脑所取代。而书法作为一门艺术，它的作用不仅仅是记录事情，更重要的是磨练心性、启发心智，传递出一种形式和精神上的美感。”

“而最为重要的是，写字可以培养人的耐心、细致、做事有始有终等品质”，庞中华说，书法乃中华民族文化教育的重要一环，须臾不可弃。